Museos de Nueva York expondrán arte saqueado por nazis | Noticias de celebridades

ALBANY, Nueva York, EE.UU. (AP) — Los museos de la ciudad de Nueva York que exhiben obras de arte saqueadas por los nazis durante el Holocausto están obligados por ley a informar al público sobre estos oscuros episodios en sus orígenes a través de carteles exhibidos con objetos robados.

Según los expertos, al menos 600.000 obras de arte fueron saqueadas de judíos antes y durante la Segunda Guerra Mundial. Parte de este botín ha aparecido en importantes museos de todo el mundo.

La gobernadora de Nueva York, Kathy Hochul, firmó una ley en agosto que exige que los museos coloquen carteles que identifiquen los artículos saqueados por los nazis entre 1933 y 1945.

La nueva regla surge cuando muchos museos en los EE. UU. y Europa cuentan con colecciones que incluyen una gran cantidad de objetos saqueados a lo largo de los siglos en Asia, África y otros lugares durante el colonialismo.

No está claro cuántas obras de arte actualmente en exhibición serán etiquetadas como botín nazi, y ya han surgido disputas sobre algunas obras de arte con una historia compleja.

El Museo Metropolitano de Arte de Nueva York dijo que encontró 53 obras en su colección que fueron incautadas o vendidas bajo coacción durante la era nazi.

Todos estos objetos fueron obtenidos por el museo después de que fueran devueltos a sus legítimos dueños. Pero Andrea Bayer, subdirectora de colecciones y administración del museo, dijo que el público aún necesita conocer su historia.

“Durante la Segunda Guerra Mundial, deberían saber cuán alto fue el precio que se pagó a las personas durante estas confiscaciones, y cómo se les quitaron los tesoros de sus seres queridos y familiares, así como también cómo sus vidas fueron trastornadas. “dijo.

Sin embargo, el museo no pretende poner tal marca en un cuadro de Picasso llamado “Actor”, que recibió como regalo en 1952.

Esta pintura perteneció al empresario judío Paul Leffmann, quien una vez huyó de Alemania, primero a Italia, luego a Brasil, para escapar de los nazis. Cuando Leffmann liquidó los activos en 1938, vendió la pintura a marchantes de arte de París por 13.200 dólares.

El bisnieto de Leffmann, Laurel Zuckerman, demandó al Museo Metropolitano en 2016, alegando que era un precio de venta de sótano con descuento que reflejaba la desesperación de la familia por escapar de Europa. El museo dijo que el precio era realmente alto para uno de los primeros Picasso en ese entonces. Un tribunal estadounidense finalmente desestimó el caso.

Lawrence Kaye, uno de los abogados que representan a Zuckerman, dijo que a pesar de este resultado, el museo aún tenía que colgar un cartel con la controvertida historia de la pintura.

“Creo que la ley cubrirá esta pieza. Fue rechazada por motivos técnicos, y creo que esta ley debe considerarse bajo la definición amplia de lo que significa según el estatuto”, dijo Kaye.

Se ha vuelto más fácil investigar el origen de un objeto en la era digital, y algunos museos han iniciado esfuerzos para identificar obras de arte con un historial de propiedad problemático.

La ley de Nueva York exigía que los museos reportaran las obras que se creía que habían sido robadas durante la era nazi al Art Loss Register, la base de datos de arte robado más grande del mundo.

Una ley estadounidense aprobada en 2016 brinda a las víctimas de la persecución de la era del Holocausto y a sus herederos una oportunidad justa de recuperar obras de arte tomadas por los nazis.

“Esta ley ha hecho legalmente lo que hace posible que las personas reclamen y demanden”, dijo Wesley Fisher, director de investigación de Claims Conference, un grupo que representa a los judíos del mundo en las negociaciones para las víctimas de la persecución nazi y sus reparaciones. herederos

“No es perfecto, pero es mejor”, dijo.

En 2018, el Museo Solomon R. Guggenheim de Nueva York devolvió una pintura de Ernst Ludwig Kirchner titulada “Los artilleros” a la familia del marchante de arte judío Alfred Flechtheim, quien se vio obligado a abandonar su colección tras huir de Berlín en 1933.

Un portavoz de Guggenheim dijo que el museo no tenía conocimiento de ningún otro artefacto saqueado por los nazis en sus colecciones, pero que las investigaciones estaban en curso.

En 2019, el Museo Arkell sobre la ciudad de Nueva York devolvió una pintura después de que se supo que los nazis se la habían robado a una familia judía en 1933. La directora del museo, Suzan Friedlander, dijo que “apoyan totalmente la última ley sobre artefactos confiscados”. nazis”.

El año pasado, el Museo Judío de Nueva York dedicó una exposición completa al tema del arte saqueado y los objetos ceremoniales.

Si bien la señalización de las obras de arte saqueadas por los nazis es una política de Nueva York, otros museos de EE. UU. se han esforzado por rastrear el origen de las obras de arte potencialmente robadas.

El Museo de Bellas Artes de Boston inició una búsqueda del origen de la era nazi de sus obras en 1998, donde identificaron objetos de la colección que se perdieron o fueron robados durante la era nazi y nunca fueron devueltos a sus legítimos dueños.

El Museo Paul Getty en Los Ángeles exploró el comercio de arte alemán entre 1900 y 1945 y ahora brinda acceso digital a catálogos de subastas relacionados con Alemania, Austria y Suiza.

Entre los 53 artículos del Museo Metropolitano de Arte que alguna vez mostrarán signos de saqueo se encuentra un casco turco de los siglos XV y XVI recuperado por los nazis de su propietario, el barón Alphonse Mayer Rothschild, en 1938. Fue devuelto a la viuda de Rothschild en 1949 y vendido al museo en 1950.

Otro es el cuadro del pintor holandés Jan Weenix “Parte del juego con una garza muerta” fechado en 1695. También fue capturado de Rothschild por los nazis en 1939, luego se lo devolvió a su viuda en 1948 y se vendió al museo en 1950.

En las últimas dos décadas, el museo ha regresado o se ha asentado en 10 obras que cambiaron de manos durante la era nazi, incluida una pintura de Claude Monet.

La senadora de Nueva York Anna M. Kaplan, quien apoyó el proyecto de ley, dijo que la nueva ley buscaba en parte educar a los jóvenes que no estaban familiarizados con el Holocausto.

“Esto se vuelve mucho más importante ya que los sobrevivientes del Holocausto son una generación moribunda”, dijo Fisher de Claims Conference. “El objeto se vuelve mucho más importante. La idea es importante que los estudiantes y el público en general tengan que recorrer los museos para comprender de dónde provienen estos artículos”.


Khan es miembro del cuerpo de Associated Press/Report for America Statehouse News Initiative. informe para america es un programa de servicio nacional sin fines de lucro que coloca a los periodistas en las salas de redacción locales para informar sobre asuntos confidenciales.

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